Supersalone adlı Milan mebel sərgisinin xüsusi bir nəşri epidemiyanın məhdudiyyətlərini yenilik üçün bir fürsətə çevirdi və şəhər boyu beş günlük dizayn şənliyi keçirdi.
Premyer İllik Mebel Sərgisi, Milan Beynəlxalq Mebel Sərgisinin yaradılmasından 60 il keçdi. Sonuncu dəfə bir izdihamın beynəlxalq dizaynerlərin və istehsalçıların qeyri-adi yaradıcılığını qiymətləndirmək üçün Milanın salonunda toplanan bir izdihamın sonuncu dəfə iki il yarım il keçir.
İnnovasiya ruhu ədalətli, xüsusən də təşkilatçılarının pandemiyaya cavab verdiyi şəkildə sürməyə davam edir. Bazar günü supersalone adlı xüsusi bir nəşrin açılmasını qeyd etdi.
423 sərgi iştirakçısı ilə, adi bir nömrənin dörddə biri, supersalone, ölçülü bir hadisədir ", ancaq müəyyən dərəcədə bu forma ilə təcrübə etmək bacarığımızda," Milan memarları və tədbiri təcrübəmizdə daha böyükdür. Sərgilərin köşkləri məhsulları asan və sərbəst dövriyyəyə imkan verən ekran divarları ilə əvəz edilmişdir. (Sərgidən sonra bu quruluşlar sökülən, təkrar emal ediləcək və ya kompost ediləcəkdir.) Bundan əvvəl, əksər günlərdə sənayenin sahibləri ilə məhdudlaşdırılsa da, Supersalon beş günlük əməliyyat zamanı xalqı qarşıladı və qəbul qiyməti 15 avro azaldı (təxminən) 18 dollar). Bir çox məhsul da ilk dəfə satın almaq üçün də mövcud olacaqdır.
Salon ənənəsi dəyişməyib: Sərginin, mağazalar, qalereyalar, parklar və sarayların hər yerində Milan dizaynı qeyd etdi. Budur bəzi məqamlar. - Julie Laski
İtalyan keramika şirkəti Bitossi bu il 100 illik yubileyini qeyd etdi və Bazar ertəsi günü Fiorentino-da bu münasibətilə Fiorentino-da Bitossi Arxiv Muzeyini açdı. AR.CH.IT-nin Luca Cipelletti tərəfindən hazırlanmışdır, muzey, keçmiş fabrik məkanından 21000 kvadrat futdan çoxdur (sənaye atmosferini qoruyur) və şirkətin arxivindən təxminən 7000 iş, həmçinin fotoşəkilləri və dizayn mütəxəssisləri və ictimai qaynaqlar kimi rəsmlər.
Ekranda Aldo Londi əsərləri var. O, Bitossi və 1946-cı ildən 1990-cı illərə qədər olan bədii rəhbəri idi. Məşhur Rimini Blu keramika seriyasını tərtib etdi və 1950-ci illərdə başqaları ilə əməkdaşlıq etməyə başladı. Bir əfsanə Etore Sottsass'i əməkdaşlıq etdi. Digər işlər Natalie du Pasquier, George Sowden, Michele de Lucchi və Arik Levi kimi nüfuzlu dizaynerlər tərəfindən yaradılmışdır və bu yaxınlarda bir neçə nəfərin adını çəkmək üçün Max Quzu, DimoreStuTudio və Bethan Laura Wood ilə əməkdaşlıq edirdilər.
Bir çox işlər qruplarda nümayiş olunsa da, muzeydə bir dizaynerin işini vurğulayan bir layihə otağı var. Bu vəziyyətdə, bu, fransız dizayneri və sənətçi Pierre Marie Akin (Pierre Marie Ain). Marie agin) ənənəvi keramika şıltaq bir kolleksiyası.
Milanda, tarixi bitossi keramika, "keçmiş, indiki və gələcək" sərgisində sərgilənir ki, bu da Dimoregallery-də Solferino 11-də keçirilir və cümə gününə qədər davam edir. Fondazionevttorianobitossi.it- Pilar Viladas
Milan debütində, London doğulmuş Polşa rəssamı Marcin Rusak, atılan bitki materialları üzərində davam edən işin nümayişi olan "qeyri-təbii təcrübə" ni göstərdi. Onun "tez-tez" seriyasında nümayiş olunan obyektlər çiçəklərdən hazırlanmışdır və yarpaqlardan istifadə edən "Protoplast Təbiət" seriyası, insanların çıraqlara, mebel və dekorativ vazalara istifadə etmək üsuluna insanların diqqətini çəkir. Bu vazalar zamanla çürümə üçün hazırlanmışdır.
Rəssam bir e-poçtda Federica Sala tərəfindən hazırlanan sərginin "topladığımız obyektlərlə münasibətlərimizi yoxlamaq üçün konseptual, yarımçıq işləri və fikirlər" idi "idi. Ayrıca bir sıra yeni divar asma xüsusiyyətləri; Cənab Rusakın ailə işinin karyerasına təsirini araşdıran bir quraşdırma (o, bir çiçək yetişdirməsi nəslindən); və parfümer Barnabé Fillion Cinsi ətri tərəfindən yaradılan işlə əlaqəli bir loqotip.
"İşlədiyimiz layihələrin əksəriyyəti anlayışlar və materiallar baxımından ortaq bir şey var" dedi cənab Russack. "Bu quraşdırma bu obyektlərə baxdığım tərzə baxmağımı - həyatın böyüyən və çürümüş bir kataloqu kimi daha da yaxınlaşdırır." Cümə günü, Adige 17 vasitəsilə Ordetdə izlədi. Marcinrusak.com. - Lauren messman
London memarı Annabel Kərim Kassar, yeni mebel kolleksiyası salonu Nanà adını almağı seçdi ölmək. Əksinə, Parisdə anadan olan xanım Casal, bu əsərlərin 19-cu əsrin sonlarında ədəbi salonların ictimaiyyətini oyatmaq üçün hazırlandığını söylədi.
Salon nanà, İtalyan şirkəti Moroso tərəfindən istehsal olunur. Bu, böyük ölçülü lələk yastıqları, xaise uzun və iki dəsti masası olan lüks divandan ibarətdir, bəziləri isə moorish naxışları və dekorativ pərçimləri var. Bu dizaynlar xanım Kassarın Mərakeşdə üç ilində, şirkətin Beyrut və Dubayda ofisləri olan Yaxın Şərqdə uzunmüddətli müddətindən daha genişdir. Məsələn, divanlar, ərəb adamları tərəfindən geyilən Djellabas və ya paltarların təsir etdiyi qara və ağ zolaqlı parçalardan hazırlanmışdır. .
Serialları ilhamlandıran personajlara gəldikdə, Xanım Casal kişi yazıçılarının qadın ikinci imperiya ixtiralarını silmək isteyir. "Nananın yaxşı və ya pis olub-olmaması ilə bağlı heç bir qərarım yoxdur" dedi. "O, ağır bir həyat sürmək məcburiyyətindədir." 19 sentyabr tarixində Morosonun salonunda izlədi, PontaCcio 8/10. Moroso.it - julie laski
Trompe L'Oeil, Milanese Company CC-Tapisin Ombra Xalça kolleksiyasına tamamilə müasir bir şəkildə tətbiq olunan bir əsrlik sənət dünyasının aldadıcı texnikasıdır.
Ombra-fotoqrafı Fien Muller və heykəltəraş Hannes'i hazırlayan Belçikalı cütlük, Muller Van Severen'in başçısı, xalçanın yalnız iki ölçülü bir təyyarə olduğu fikrindən qurtulmaq istədiklərini söylədi. torpaq. "İnteryerdə incə bir şəkildə hərəkət hissi yaratmaq istəyirik" deyə bir e-poçtda birlikdə yazdılar. "Bu, əsasən rəng və tərkib və kağız və işığın maraqlı istifadəsini öyrənməkdir. Ancaq onu təmiz trompe l'oeil adlandıra bilməzsən. "
Pandemiya zamanı dizaynerlər, kölgələri yaratmaq və öyrənmək üçün telefon işığını istifadə edərək, yemək masasında, kəsmə, kəsmə, yapışdırma və kartonda, kəsmə, yapışdırma və fotoşəkildə və kartonda fotoşəkildə və kartonda fotoşəkildə işləmişlər üzərində işləyiblər.
Bu xalçalar Nepalda istehsal olunur və Himalay yunundan əl ilə toxunmuşdur. Onlar iki versiyada mövcuddur: tək rəng və ya çox rənglidir. Onlar bir ölçüdə istehsal olunur: 9,8 fut x 7.5 fut.
Cümə gününə qədər Supersalone və Piazza Santo Stefano 10-a qədər CC-Tapis salonunda baxın. cc-tapis.com - Arlene Hirst
George Sowden, 1980-ci illərdə modernist hakim estetikaya meydan oxuyan və texnoloji jones ilə davam edən radikal bir hərəkət olan Memfisin quruluş üzvlərindən biridir. İngiltərədə anadan olan və Milanda yaşayan dizayner, yeni şirkəti, Sowdenlight vasitəsilə müxtəlif yenilikçi işıqlandırma həlləri hazırlamaq niyyətindədir.
Birincisi, işıq diffuziyasından və silisium gelin asanlıqla təmiz xüsusiyyətlərindən istifadə edən şıltaq çox rəngli lampalar dəsti olan kölgədir. Modul işıqlar müştərilərə başgicəlləndirici formalar və rəng seçimləri ilə təmin etmək üçün düzəldilə bilər.
İlkin seriya 18 çilçıraq, 4 masa lampası, 2 mərtəbə lampası və 7 mobil cihazda toplana bilən 18 əsas formadan ibarət idi.
79, klassik Edison İşıq ampulini əvəz edən bir məhsul hazırlayır. Dedi ki, bu sənaye moda rəmzi "də közərmə lampaları üçün mükəmməl bir funksiyaya malikdir", "həm israfçı, həm israfçı", həm də qeyri-adekvat) tətbiq edilərkən istehsal xətasıdır. "
Shade, Della Spiga 52 vasitəsilə sowdenlight salonunda ekranda göstərilir. Sowdenlight.com - Arlene Hirst
İtalyan tualet şirkətləri şirkəti üçün Vitruuvio güzgüləri üçün ilham, közərmə mərhələli birinci mərtəbəli soyunma otağına yenidən izlənilə bilər, burada közərmə lampaları bir dairənin bir dairəsi ulduzların meydana çıxmasına kömək edir - indiyə qədər gənc görünlərinə inanıram. "Üzündə və yuxarı bədəndəki işıqlandırma keyfiyyəti mükəmməldir" dedi, kim və əri vicente garcía jiménez, vintage sarğı masa lampasının yenidən başladığı bir versiyasını hazırladı.
Adı "Vitruvian Adam" dan gəlir, bu Leonardo da Vinci bir dairədə çılpaq kişi fiqurunu çəkdi və bir kvadrat, gözəlliyi də onları ilhamlandırdı. Ancaq təcrübəni yaxşılaşdırmaq üçün müasir texnologiyalardan istifadə edirlər. "İşıq lampası çox romantikdir, amma indi istifadə etmək üçün bir az narahatdır" dedi Xanım Komini. "LED, müasir bir şəkildə yenidən düşünməyə imkan verir." Yeniləmə, düz səthdəki qırışların görünüşünü istilik olmadan hamarlaşdıra bilər, buna görə də yağ boyasını çox tərləmədən tətbiq edə bilərsiniz. Meydanlı güzgü üç ölçüdə mövcuddur: təxminən 24 düym, 31,5 düym, hər tərəfdən 47 düym. Onlar Agape 12-də digər yeni məhsullar ilə birlikdə sərgilənəcəklər. Agapedesign.it/en - Stephen Treffinger
Adətən istenmeyen toy hədiyyələri alan cütlüklər onları gizlədir, geri qaytaracaq və ya onlara verəcəkdir. Franco Albini fərqli bir fikri var. 1938-ci ildə, Neo-rasionalist İtalyan memarı və gəlin Carla, müasir evlərində yerində görünən ənənəvi taxta kabinetdə bir radio aldıqda, albini mənzilləri atdı və elektrik komponentlərini dəyişdirdi. İki dəstək arasında quraşdırılmışdır. Temperli şüşə. "Hava və işıq tikinti materiallarıdır", o, son vaxtlar oğlu Marco-ya bildirib.
Albini, elektrik avadanlıqları üçün minimal şüşə bir korpus yaratmaq, kommersiya istehsalının dizaynını yaxşılaşdırdı. İsveçrə şirkəti Wohnbedarf şirkətinin istehsal etdiyi Cristallonun Rasional Radio 1940-cı ildə istifadəyə verildi. B & C şirkəti. Radio, FM və rəqəmsal texnologiya, Bluetooth funksiyası və 7 düymlük bir ekran var. Qiymət 8,235 ABŞ dollarıdır (Məhdud Edition Əl Simli Version 14,770 ABŞ dolları üçün satır).
Milan Dizayn Həftəsi ərzində 16 via Durini vidanın salonunda sərgiləndi. Cassina.com - Arlene Hirst
Tanış şeyləri yeni və maraqlı şeylərə çevirmək Seletti'nin ixtisasıdır. 2006-cı ildə, İtaliya şirkəti, Estetiko Quotidiano, Takeaway konteynerləri, qalay qutuları və səbətlər kimi gündəlik əşyalar, qalay qutuları və səbətlər kimi gündəlik əşyalar, qalay qutuları və səbətlər yaratmaq üçün Dizayner Alessandro Zambelli) tərtibçisi Şirkətin bədii rəhbəri Stefano Seletti, bu işlərin "qrafik, quirky və əlçatmaz olduğunu və ağıllarımızdakı gündəlik əşyaların xatirələri ilə dərin bir əlaqə olduğunu söylədi, lakin onlar da təhrif və təəccüb hissi keçirirlər."
DailyGlow adlı yeni seriya üçün cənab Zambelli işıq elementini əlavə etdi. Diş pastası boruları, süd kartonları və sabun şüşələri daxil olmaqla qatran, süd kartonları və sabun butulkaları daxil olmaqla, nəzərdə tutulan məhsullar əvəzinə "paylamaq". (Sardinalar və konservləşdirilmiş yemək qabının içərisindən parıltı.)
Cənab Zambelli, "ümumi formaların mahiyyətini, yəni hər gün ətrafdakı obyektlərdə gördüyümüz formaları çəkmək istədiyini söylədi. Eyni zamanda, tənliklərə işıqlar əlavə etməklə bu obyektləri "dünyanın necə dəyişdiyini söyləyə bilən" halına gətirdi.
DailyGlow seriyası şənbə günü Corso Garibaldi 117-də Seletti flaqman mağazasında nümayiş olunacaq. 219 dollardan başlayır. Seletti.us - Stephen Trefinger
Çağırışlara baxmayaraq, son 18 ayda özünü əks və yaradıcılıq üçün yer verdi. Bu nikbinliyin bu ruhunda, İtalyan dizayn şirkəti Salvatori, pandemiya zamanı inkişaf mərhələsində, o cümlədən Brooklyn dizayneri Stephen Burks ilə birlikdə inkişaf etdirilmiş əsərləri nümayiş etdirdi.
Cənab Burks, yeni bir heykəltəraşlıq güzgü seriyası yaratmaq üçün daş səthlərdə Salvatori'nin Ekspertizası ilə canlı istedad və mədəni perspektivini birləşdirdi. Bu güzgülər masaüstü ölçülü dostlar (3900 dollardan başlayır) və Rosso Francia (Qırmızı), Giallo Siena (Sarı) və Bianco Carrara (Ağ) bir sıra rəngarəng mərmərlərdən istifadə edərək divar-divarın quraşdırılmış qonşularıdır (5.400 dollardan başlayır). Antropomorf üslubundakı deliklər, maska üzərindəki boşluqlara işarə edir, tamaşaçılara yeni bir işıqda görmək şansı verir.
Cənab Burks bir e-poçtda dedi: "İstifadə edə biləcəyimiz müxtəlif daşların müxtəlifliyindən ilham aldım və onun görüntülərini səthdə əks etdirən insanların müxtəlifliyinə necə münasibət göstərirdim."
Bu məhsullar maskalar kimi təfsir edilə bilsə də, cənab Burks üzünü örtmək üçün nəzərdə tutulmadığını söylədi. "Ümid edirəm ki, güzgü insanlara nə qədər ifadəli olduqlarını xatırlatmaq olar." Sentyabrın 10-dək Salvatori, Solferino 11 vasitəsilə Milan salonunda idi; SalvatoriOfficial.com - Lauren Messmann
Saat: Sep-14-2021