Milan Mebel Sərgisinin Supersalone adlı xüsusi buraxılışı epidemiyanın məhdudiyyətlərini innovasiyalar üçün fürsətə çevirdi və bütün şəhərdə beş günlük dizayn bayramı keçirdi.
İlk illik mebel sərgisi olan Milanda Beynəlxalq Mebel Sərgisinin yaradılmasından 60 il keçir. Beynəlxalq dizaynerlərin və istehsalçıların fasiləsiz yaradıcılığını qiymətləndirmək üçün Milanın sərgi salonuna toplaşan izdihamdan iki il yarım keçir.
İnnovasiya ruhu yarmarkanı, xüsusən də təşkilatçılarının pandemiyaya reaksiyasını gücləndirməyə davam edir. Bazar günü Supersalone adlı xüsusi buraxılışın açılışı oldu.
423 sərgi iştirakçısı ilə, adi sayın təxminən dörddə biri olan Supersalone kiçildilmiş tədbirdir, “lakin müəyyən dərəcədə bizim bu forma ilə təcrübə etmək qabiliyyətimiz daha çoxdur”, Milanın memarları və tədbirin kuratoru. Sərgi iştirakçılarının stendləri məhsulları asan və sərbəst dövriyyəyə imkan verən vitrin divarları ilə əvəz olunub. (Sərgidən sonra bu strukturlar söküləcək, təkrar emal ediləcək və ya kompost ediləcək.) Salone əvvəllər əksər günlərdə sənaye üzvləri ilə məhdudlaşsa da, Supersalone beş günlük fəaliyyəti zamanı ictimaiyyəti salamladı və giriş qiyməti 15 Avro (təxminən) azaldıldı. 18 Dollar). Bir çox məhsul ilk dəfə olaraq satın alınacaq.
Salon ənənəsi dəyişməyib: yarmarka həftəsi boyunca bütün Milanda mağazalar, qalereyalar, parklar və saraylar dizaynı qeyd etdilər. Burada bəzi məqamlar var. - Julie Laski
İtalyan keramika şirkəti Bitossi bu il 100 illik yubileyini qeyd etdi və bu hadisəni qeyd etmək üçün bazar ertəsi Florensiya yaxınlığındakı Montelupo Fiorentinodakı korporativ qərargahında Bitossi Arxiv Muzeyini açdı. Milan memarlıq firması AR.CH.IT-dən Luca Cipelletti tərəfindən dizayn edilmiş muzey keçmiş fabrik sahəsinin 21.000 kvadrat futdan çoxunu tutur (sənaye atmosferini qoruyub saxlayır) və şirkətin arxivindən təxminən 7.000 əsər, həmçinin Fotoşəkillər və dizayn mütəxəssisləri və ictimai resurslar kimi təsvirlər.
Sərgidə Aldo Londinin əsərləri nümayiş olunur. O, Bitossinin bədii rəhbəri və 1946-1990-cı illərdə yazıçı olub. O, məşhur Rimini Blu keramika seriyasını hazırladı və 1950-ci illərdə başqaları ilə əməkdaşlıq etməyə başladı. Əfsanə Ettore Sottsass əməkdaşlıq etdi. Digər əsərlər Nathalie Du Pasquier, George Sowden, Michele De Lucchi və Arik Levy kimi nüfuzlu dizaynerlər tərəfindən yaradılmış və bu yaxınlarda Max Lamb, FormaFantasma, Dimorestudio və Bethan Laura Wood ilə əməkdaşlıq etmişdir.
Bir çox əsərlər qrup halında nümayiş etdirilsə də, muzeydə dizaynerin işini işıqlandıran layihə otağı da var. Bu vəziyyətdə, bu, fransız dizayneri və rəssamı Pierre Marie Akindir (Pierre Marie Akin). Mari Agin) Ənənəvi keramikaların şıltaq kolleksiyası.
Milanda, tarixi Bitossi keramikaları DimoreGallery-də Via Solferino 11-də keçirilən və cümə gününə qədər davam edən "Keçmiş, İndiki və Gələcək" sərgisində nümayiş olunur. Fondazionevittorianobitossi.it— PILAR VILADAS
Milanda debütündə London əsilli polşalı rəssam Marçin Rusak “qeyri-təbii təcrübə” nümayiş etdirdi ki, bu da onun atılmış bitki materialları üzərində davam edən işinin nümayişidir. Onun “Tez xarab” seriyasında nümayiş etdirilən əşyalar çiçəklərdən, yarpaqlardan istifadə etdiyi “Protoplast Təbiət” silsiləsi isə insanların diqqətini onun floradan lampa, mebel və dekorativ vazalarda təkrar istifadə üsuluna yönəldir. Bu vazalar zamanla çürümək üçün nəzərdə tutulub.
Rəssam e-poçtunda yazıb ki, Federika Salanın kuratorluğu ilə keçirilən sərgi “topladığımız obyektlərlə münasibətimizi araşdırmaq üçün konseptual, yarımçıq iş və ideyalarla doludur”. O, həmçinin bir sıra yeni divar asmalarını təqdim edir; cənab Rusakın ailə biznesinin onun karyerasına təsirini araşdıran instalyasiya (o, gülçü nəslindəndir); və ətriyyatçı Barnabé Fillion Cinsi ətir tərəfindən yaradılmış işinə aid loqo.
“Üzərində işlədiyimiz layihələrin əksəriyyətində konsepsiyalar və materiallar baxımından ortaq bir şey var” dedi cənab Russak. "Bu quraşdırma sizi mənim bu obyektlərə - həyatın böyüyən və çürümüş kataloqu kimi baxmağıma yaxınlaşdırır." Cümə günü Ordet-də, Via Adige 17-də baxıldı. marcinrusak.com. - Lauren Messman
London memarı Annabel Kərim Kassar yeni mebel kolleksiyasını Émile Zola-nın 1880-ci ildə yazdığı "Nana" romanındakı titul fahişənin şərəfinə Salon Nanà adlandırmağı seçəndə, kişilərin diqqətini yayındırmaq üçün bu rola heyran qalmamışdı. ölmək. Əksinə, Parisdə doğulmuş xanım Kasal bu əsərlərin 19-cu əsrin sonlarında ədəbi salonların sosiallığını oyatmaq üçün yaradıldığını bildirib.
Salon Nanà İtalyan şirkəti Moroso tərəfindən istehsal olunur. O, iri ölçülü lələk yastıqları olan dəbdəbəli divandan, şezlonqdan və iki dəst masadan ibarətdir, bəzilərində Mavriya naxışları və dekorativ pərçimlər var. Bu dizaynlar Xanım Kassarın Mərakeşdəki üç ilinə və daha geniş mənada şirkətin Beyrut və Dubayda ofislərinin olduğu Yaxın Şərqdəki uzunmüddətli fəaliyyətinə əsaslanır. Məsələn, divanlar qara və ağ zolaqlı parçalardan hazırlanır ki, bunlar ərəb kişilərinin geydiyi cəllabaların və ya paltarların təsiri altındadır. (Digər variantlar arasında 1960-cı illərin üslubunda çiçək naxışları və 1970-ci illərin kişi şalvarlarını xatırladan korduroy daxildir.)
Seriala ilham verən personajlara gəlincə, xanım Kasal kişi yazıçıların qadın İkinci İmperiya ixtiralarını dayandırmağa hazırdır. "Nananın yaxşı və ya pis olduğuna dair heç bir hökmüm yoxdur" dedi. "O, çətin bir həyata dözməlidir." Sentyabrın 19-da Morosonun sərgi salonunda, Via Pontaccio 8/10-da baxıldı. Moroso.it - Julie Laski
Trompe l'oeil, Milanın cc-tapis şirkətinin Ombra xalça kolleksiyasına tamamilə müasir şəkildə tətbiq edilmiş əsrlər boyu sənət dünyasının aldadıcı texnikasıdır.
Ombranın dizaynını hazırlayan belçikalı cütlük – fotoqraf Fien Müller və Müller Van Severenin studiyasının rəhbəri heykəltəraş Hannes Van Severen xalçanın sadəcə iki ölçülü müstəvi olması fikrindən qurtulmaq istədiklərini deyirlər. torpaq. "Biz incə bir şəkildə interyerdə hərəkət hissi yaratmaq istəyirik" deyə onlar bir e-poçtda birlikdə yazdılar. “Bu, əsasən rəng və kompozisiyanın, kağız və işığın maraqlı istifadələrini öyrənmək üçündür. Amma siz bunu saf trompe l'oeil adlandıra bilməzsiniz”.
Pandemiya zamanı dizaynerlər öz yemək masasında layihə üzərində işləyir, kağız və karton kəsir, yapışdırır və fotoşəkil çəkir, kölgələr yaratmaq və öyrənmək üçün telefonun işığından istifadə edirdilər.
Bu xalçalar Nepalda istehsal olunur və Himalay yunundan əllə toxunur. Onlar iki versiyada mövcuddur: tək rəngli və ya çox rəngli. Onlar bir ölçüdə istehsal olunur: 9,8 fut x 7,5 fut.
Cümə gününə qədər Supersalone və Piazza Santo Stefano 10-un cc-tapis salonunda baxın. cc-tapis.com — ARLENE HIRST
Corc Sowden 1980-ci illərdə modernist hakim estetikaya meydan oxuyan və Tech Jones ilə ayaqlaşan radikal hərəkat olan Memfisin qurucu üzvlərindən biridir. İngiltərədə anadan olan və Milanda yaşayan dizayner yeni şirkəti Sowdenlight vasitəsilə müxtəlif innovativ işıqlandırma həlləri istehsal etmək niyyətindədir.
Birincisi, silikagelin işığın yayılması və asan təmizlənən xüsusiyyətlərindən istifadə edən şıltaq çoxrəngli lampalar dəsti olan Kölgədir. Modul işıqlar müştərilərə başgicəlləndirici formalar və rəng seçimləri təqdim etmək üçün fərdiləşdirilə bilər.
İlkin seriya 18 çilçıraq, 4 stolüstü lampa, 2 mərtəbə lampası və 7 mobil qurğuya yığıla bilən 18 əsas formadan ibarət idi.
79 yaşlı cənab Soden klassik Edison lampasını əvəz edən məhsul da hazırlayır. O, sənaye modasının bu simvolunun "közərmə lampaları üçün mükəmməl bir funksiyaya malik olmasına" baxmayaraq, LED texnologiyasına tətbiq edildikdə, "həm israfçı, həm də qeyri-kafi" bir istehsal səhvi olduğunu söylədi.
Kölgə Via Della Spiga 52-də Sowdenlight salonunda nümayiş etdirilir. Sowdenlight.com - ARLENE HIRST
İtalyan tualet ləvazimatları şirkəti Agape üçün, Vitruvio güzgülərinin ilhamını ənənəvi səhnə soyunub-geyinmə otağından götürmək olar, burada közərmə lampaları dairəsi ulduzları düzəltməyə kömək edir - inanıram ki, onlar hələ də gənc görünürlər. "Üzün və yuxarı bədəndəki işıqlandırmanın keyfiyyəti mükəmmələ yaxındır" dedi Cinzia Cumini, əri Vicente García Jiménez və vintage sarğı stolüstü lampasının yenidən işə salınmış versiyasını hazırladı.
Adı "Vitruvian Adamı"ndan gəlir, bu Leonardo da Vinçi çılpaq kişi fiqurunu dairə və kvadrat şəklində çəkdi, gözəlliyi də onları ruhlandırdı. Amma təcrübəni təkmilləşdirmək üçün müasir texnologiyadan istifadə edirlər. Xanım Komini deyib: “İmül lampası çox romantikdir, lakin indi istifadə etmək bir qədər narahatdır”. "LED bizə müasir şəkildə yenidən düşünməyə imkan verir." Təkmilləşdirmə istilik olmadan düz səthdəki qırışların görünüşünü hamarlaya bilər, beləliklə çox tərləmədən yağlı boya tətbiq edə bilərsiniz. Kvadrat güzgü üç ölçüdə mövcuddur: hər tərəfdən təxminən 24 düym, 31,5 düym və 47 düym. Onlar digər yeni məhsullarla birlikdə Via Statuto 12-dəki Agape 12 sərgi salonunda nümayiş etdiriləcək. agapedesign.it/en — STEPHEN TREFFINGER
Adətən arzuolunmaz toy hədiyyələri alan cütlüklər onları gizlədəcək, geri qaytaracaq və ya hədiyyə edəcəklər. Franko Albininin fərqli fikri var. 1938-ci ildə neo-rasionalist italyan memar və onun gəlini Karla müasir evlərində yersiz görünən ənənəvi taxta şkafda radio aldıqda, Albini korpusu atdı və elektrik komponentlərini əvəz etdi. İki dayaq arasında quraşdırılmışdır. Temperli şüşə. Daha sonra oğlu Markoya "Hava və işıq tikinti materiallarıdır" dedi.
Albini nəhayət kommersiya istehsalının dizaynını təkmilləşdirərək, elektrik avadanlıqları üçün minimal şüşə qapaq yaratdı. İsveçrənin Wohnbedarf şirkəti tərəfindən istehsal edilən, Cristallo'nun sadələşdirilmiş Radiosu 1940-cı ildə istifadəyə verilmişdir. İndi, mebel şirkəti Cassina onu eyni nisbətlərdə (təxminən 28 düym hündürlükdə x 11 düym dərinlikdə) yenidən işə saldı və yeni status - italyandan bədii dinamik əlavə etdi. B&C şirkəti. Radioda FM və rəqəmsal texnologiya, Bluetooth funksiyası və 7 düymlük ekran var. Qiyməti 8,235 ABŞ dollarıdır (məhdud buraxılış əllə işləyən versiya 14,770 ABŞ dollarına satılır).
Milan Dizayn Həftəsində Via Durini 16-da Cassina salonunda nümayiş etdirildi. cassina.com - ARLENE HIRST
Tanış şeyləri yeni və maraqlı şeylərə çevirmək Selettinin ixtisasıdır. 2006-cı ildə italyan şirkəti dizayner Alessandro Zambelliyə (Alessandro Zambelli) çini və ya şüşədən hazırlanmış qablar, qalay qutular və səbətlər kimi gündəlik əşyalar seriyası olan Estetico Quotidiano-nu yaratmağı tapşırdı. Şirkətin bədii rəhbəri Stefano Seletti dedi ki, bu əsərlər “qrafik, qeyri-adi və əlçatandır və zehnimizdəki gündəlik əşyaların xatirələri ilə dərin əlaqəyə malikdir, lakin onlar həm də təhrif və təəccüb hissi daşıyır”.
DailyGlow adlı yeni seriya üçün cənab Zambelli işıq elementini əlavə etdi. Diş pastası boruları, süd qutuları və sabun şüşələri də daxil olmaqla qatranla tökülən əşyalar nəzərdə tutulan məhsullar əvəzinə LED işıqlandırma xətlərini “paylayır”. (Sardina və konservləşdirilmiş qidalar qabın içindən parıldayır.)
Cənab Zambelli "ümumi formaların mahiyyətini, yəni hər gün ətrafdakı obyektlərdə gördüyümüz formaları" tutmaq istədiyini söylədi. Eyni zamanda, tənliklərə işıqlar əlavə edərək, bu obyektləri “dünyanın işıqları necə dəyişdirdiyini deyə bilən” halına gətirdi.
DailyGlow seriyası şənbə günü Corso Garibaldi 117-də Seletti flaqman mağazasında nümayiş olunacaq. 219 dollardan başlayır. seletti.us — Stiven Trefinqer
Çətinliklərə baxmayaraq, son 18 ay özünü əks etdirmə və yaradıcılıq üçün yer təmin etdi. Bu nikbinlik ruhunda İtaliyanın Salvatori dizayn şirkəti pandemiya zamanı inkişafda olan işləri, o cümlədən Bruklin dizayneri Stiven Burks ilə ilk əməkdaşlığı nümayiş etdirdi.
Cənab Burks yeni heykəltəraşlıq güzgü seriyası yaratmaq üçün canlı istedadını və mədəni perspektivini Salvatori-nin daş səthlərdəki təcrübəsi ilə birləşdirdi. Bu güzgülər Rosso Francia (qırmızı), Giallo Siena (sarı) və Bianco Carrara (ağ) da daxil olmaqla, bir sıra rəngli mərmərlərdən istifadə edərək masa üstü ölçülü Dostlar (3900 dollardan başlayan) və divara quraşdırılmış Qonşular (5400 dollardan başlayan qiymətlərlə). Antropomorfik üslubda işlənən dəliklər maskanın üzərindəki boşluqlara da işarə edərək, tamaşaçılara özlərini yeni işıqda görmək şansı verir.
Cənab Burks bir e-poçtda dedi: "Mən istifadə edə biləcəyimiz daşların müxtəlifliyindən və onların şəkillərinin səthdə əks olunduğunu görə biləcək insanların müxtəlifliyi ilə necə əlaqəli olduğundan ilhamlandım."
Bu məhsulları maska kimi şərh etmək mümkün olsa da, cənab Burks onların üzü örtmək üçün nəzərdə tutulmadığını söylədi. "Ümid edirəm ki, güzgü insanlara nə qədər ifadəli olduqlarını xatırlada bilər." Sentyabrın 10-da Salvatori Via Solferino 11-də Milan salonunda idi; salvatoriofficial.com — Lauren Messmann
Göndərmə vaxtı: 14 sentyabr 2021-ci il